Rhys Fulber – New Despotism [Artoffact Records]
Rhys Fulber, a key figure in the industrial and electronic scene for his work with Front Line Assembly and Delerium, presents his new solo album, Memory Impulse Autonomy, under Artoffact Records. This work bridges his roots in the dark sound of the ’80s (inspired by Cabaret Voltaire, Portion Control, and his fellow Skinny Puppy collaborators) with his evolution into contemporary industrial techno.
The album captures the creative essence of his early years, when he experimented with analog equipment in improvised sessions. «The title reflects those memories of musical discovery and the freedom to create without constraints,» Fulber explains. The album features collaborations with avant-garde vocalists: William Maybelline (Qual) lends his signature brooding voice to The Abyss, Barkosina (Years of Denial) shines on the club track Only Love Will Save You, and Konstantin Unwohl adds depth to the industrial ballad Nichts Dafür Getan.
The cover art, designed by legendary artist Steven R. Gilmore (longtime collaborator with Skinny Puppy), pays homage to the genre’s classic aesthetics. The album alternates between powerful cuts like Exlavier and more atmospheric moments like Further Back And Forward, showcasing Fulber’s versatility.
It’s a gift that producers as influential as Rhys Fulber continue to enrich our ears with new work, while also sharing their personal reflections on their current creative phase and new album.
The album’s title, Memory Impulse Autonomy, references your beginnings in electronic music. What was it like revisiting your sonic roots after so many years of evolution?
It was more like the album title conveys, reverting to memory impulse. A lot of time when you are an artist who has been around a while, you are always looking at ways to keep moving forward and re inventing yourself. This time I just made music without worrying about that; pulling out some older gear and jamming and using older drum machine samples I normally wouldn’t use anymore for example.
Cabaret Voltaire, Portion Control, and Skinny Puppy are key influences on this project. How did you balance that classic sound with your modern production approach?
Those artists were direct influences on my younger years so reverting to the past impulses, its going to be already integrated, and as much as I like older equipment, I do not miss the sequencing and composition enviroment of the past, so by virtue of using a modern composition infrastructure it automatically keeps a current element present, which I like, and think is important. Music is very much a «time and place» thing so if you try to recreate too much of the past, I think it will always come up shorter than staying in the moment.
You collaborated with artists like William Maybelline, Barkosina, and Konstantin Unwohl. What surprised you most about their vocal and lyrical contributions?
I wouldn’t say I was surprised completely because they are all talented artists and I chose them for that reason; I was pretty sure they would all shine, and they did. But in detail I would say I was pleasantly surprised by the catchyness of William, the emotion of Barkosina and the lyrical reach of Konstantin.
Musically, Memory Impulse Autonomy is a highly diverse album—how would you define its sound?
This album is definitely harder for me to catagorize than my previous solo albums, but if I had to come up with something I guess I could call it «post industrial cinematronics».
Thank you for your time and your work!
Thank you for having me.
Release date: September 5th, 2025.
Rhys Fulber, figura clave de la escena industrial y electrónica por su trabajo en Front Line Assembly y Delerium, presenta su nuevo álbum como solista, Memory Impulse Autonomy, bajo el sello Artoffact Records. Este trabajo representa un puente entre sus raíces en el sonido oscuro de los 80 (inspirado en Cabaret Voltaire, Portion Control y sus compatriotas de Skinny Puppy) y su evolución hacia el techno industrial contemporáneo.
El álbum captura la esencia creativa de sus primeros años, cuando experimentaba con equipos analógicos en sesiones improvisadas. «El título refleja esos recuerdos de descubrimiento musical y la libertad de crear sin restricciones», explica Fulber. Destacan colaboraciones con voces de la vanguardia actual: William Maybelline (Qual) aporta su característica voz lúgubre en The Abyss, Barkosina (Years of Denial) brilla en el tema de club Only Love Will Save You, y Konstantin Unwohl aporta profundidad a la balada industrial Nichts Dafür Getan.
El diseño de portada, creado por el legendario Steven R. Gilmore (colaborador histórico de Skinny Puppy), rinde homenaje a la estética clásica del género. El álbum alterna entre cortes potentes como Exlavier y momentos más atmosféricos como Further Back And Forward, demostrando la versatilidad de Fulber.
Es de agradecer que productores con una trayectoria tan importante como la de Rhys Fulber continúen enriqueciendo nuestros oidos con nuevos trabajos, al igual que nos transmita personalmente sus inquietudes acerca de su momento actual y de su nuevo álbum.
El título del álbum, Memory Impulse Autonomy, hace referencia a tus inicios en la música electrónica. ¿Cómo fue ese proceso de volver a tus raíces sonoras después de tantos años de evolución?
Fue más como sugiere el título, regresar a los impulsos de la memoria. Muchas veces, cuando eres un artista con trayectoria, buscas formas de avanzar y reinventarte. Esta vez simplemente hice música sin preocuparme por eso; saqué equipos antiguos, improvisé y usé samples de drum machines que ya no suelo utilizar, por ejemplo.
Cabaret Voltaire, Portion Control y Skinny Puppy son algunas de tus influencias clave en este proyecto. ¿Cómo lograste equilibrar ese sonido clásico con tu enfoque moderno de producción?
Esos artistas fueron influencias directas en mi juventud, así que, al retomar esos impulsos del pasado, ya estaban integrados. Aunque me gustan los equipos antiguos, no extraño el entorno de secuenciación y composición de entonces. Usar una infraestructura moderna automáticamente añade un elemento actual, algo que valoro y creo importante. La música es muy de «tiempo y lugar», si intentas recrear demasiado el pasado, siempre quedará por debajo de mantenerse en el presente.
Trabajaste con artistas como William Maybelline, Barkosina y Konstantin Unwohl. ¿Qué fue lo más sorprendente de su aporte vocal y lírico al álbum?
No diría que me sorprendió del todo, porque son artistas talentosos y los elegí por eso. Sabía que brillarían, y así fue. Pero en detalle, me agradó la pegada de William, la emotividad de Barkosina y el alcance lírico de Konstantin.
Musicalmente, Memory Impulse Autonomy es un álbum que goza de una gran diversidad, ¿cómo lo definirías sonoramente?
Este álbum definitivamente es más difícil de categorizar que mis trabajos anteriores en solitario, pero si tuviera que definirlo, diría que es «post-industrial cinematrónico».
Muchas gracias por tu tiempo y por tu trabajo.
Gracias a vosotros por recibirme.
Fecha de lanzamiento: 5 de septiembre, 2025.
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