Espinoza – Lagunas de Ruidera (IC047)

Espinoza’s musical proposal is grounded in the use of noise as raw material, structures based on repetition, and a constant emphasis on bass frequencies. Their creative process incorporates experimentation as a method and live performance with modular synthesizers as the primary means of execution.

Lagunas de Ruidera is the work that encapsulates these lines of inquiry. The album comprises eight tracks, in which Espinoza explores different sonic approaches. Throughout the record, textures, densities, and timbral variations unfold, demonstrating a versatile use of the modular synthesizer. The techniques employed reflect a technical mastery of the instrument in various domains, both in parameter control and in the generation of diverse sound fields, as well as an aptitude for improvisation applied to these environments.

The album’s sound is distinguished by being raw, sharp, powerful, and also heterogeneous. However, in one of the passages, Espinoza reveals their skill by fusing granular textures, close to the most elementary noise, with a harmonic combination that evokes an atmosphere of artistic introspection. This moment contrasts with the effervescence that prevails in the rest of the work and acts as a parenthesis within the sonic discourse. This section is thus configured as a compositional respite that, without breaking the continuity of the whole, introduces a measured and deliberate contrast.

Release date: March 23rd, 2026.

La propuesta musical de Espinoza se sustenta en el empleo de ruido como materia prima, estructuras basadas en la repetición y un énfasis constante en las frecuencias graves. Su proceso creativo incorpora la experimentación como método y la interpretación en directo con sintetizadores modulares como medio principal de ejecución.

Lagunas de Ruidera es el trabajo que condensa dichas líneas de trabajo. El álbum está integrado por ocho pistas, en las cuales Espinoza aborda diferentes enfoques sonoros. A lo largo del disco se despliegan texturas, densidades y variaciones tímbricas que evidencian un uso versátil del sintetizador modular. Las técnicas empleadas reflejan un dominio técnico del instrumento en distintos ámbitos, tanto en el control de parámetros como en la generación de campos sonoros diversos, así como una capacidad para la improvisación aplicada a dichos entornos.

El sonido del álbum se distingue por ser crudo, cortante, contundente y además, heterogéneo. No obstante, en uno de los pasajes Espinoza revela su destreza al fusionar texturas granulosas, cercanas al ruido más elemental, con una conjugación armónica que evoca un clima de introspección artística. Este momento contrasta con la efervescencia que prevalece en el resto de la obra y actúa como un paréntesis dentro del discurso sonoro. La sección se configura así como un respiro compositivo que, sin quebrar la continuidad del conjunto, introduce un contraste mesurado y deliberado.

Fecha de lanzamiento: 23 de marzo, 2026.