Madeline Goldstein – Speaking To The Body [Artoffact Record]

American artist Madeline Goldstein has been quite active in the world of underground synth music for several years. The former front woman of Portland’s Fringe Class, she started a solo career after relocating to Los Angeles. The self-released Forget This showcased a minimal synth-pop sound with electro elements, while the single Lost In Heaven moved toward a fuller, retro sound that the latter EP Other World further explored, adding drama and pathos.

She now debuts on Artoffact Records with the full-length Speaking To The Body, a 10-track love letter to 80s techno-pop, darkwave and the more robotic side of new wave, produced by Matia Simovich (a key figure behind many of best albums of the genre in the last years) and characterized by strong synth sounds, a powerful vocal performance, and a lot of charisma.

Strange & Absurd starts the album with its throbbing bassline and 4/4 rhythms, conjuring a suave atmosphere upon which emotive vocals and keys are layered. Dream 2 Die (No Heaven) is a dreamy synth-pop number with italo-disco influences, full of mid-tempo passages and engaging refrains.

1996 Expectations employs faster basslines and dance-oriented patterns, showcasing the character and presence of the singer’s voice. Apogee excels in atmosphere, giving us a galloping new wave piece, while My Own Design is a theatrical moment sustained by robotic synth sounds and steady rhythms.

Conspiracy is informed by the more romantic side of 80s pop music, focusing on eerie and wistful melodies, Eye For An Eye adds subtle post-punk guitars, but it is based on a main motive made of synth sounds, and the final track One Star One Body ends the album with soulful choruses and a finale that sounds as a tribute to early 90s Depeche Mode and Flood’s production.

Speaking To The Body is an album that thrives on charisma, balance, strong aesthetics and identity. Goldstein’s voice is versatile and full of character, her performance professional and full of theatrical qualities; the music mixes chiaroscuro and neon-lights, whereas other acts focus solemnly on the darker, harder side of the genre, she fully embraces the pop, performative side of it, still moving between shadows. The result is an artistic endeavor that cements Madeline Goldstein’s status as one of the most interesting and skillful acts in the current alternative scene.

Release date: April 10th, 2026.
Text by: Davide Pappalardo.

La artista estadounidense Madeline Goldstein lleva varios años muy activa en el mundo de la música synth underground. Antigua vocalista de la banda Fringe Class (de Portland), inició su carrera en solitario tras mudarse a Los Ángeles. Su trabajo autoeditado Forget This mostraba un sonido synth-pop minimalista con toques de electro, mientras que el sencillo Lost in Heaven derivaba hacia un sonido retro más pleno, una senda que el EP posterior Other World exploraría aún más, añadiendo dramatismo y patetismo.

Ahora debuta en el sello Artoffact Records con el larga duración Speaking to the Body, una carta de amor de diez canciones al tecno-pop de los 80, el darkwave y el lado más robótico del new wave. Producido por Matia Simovich (figura clave detrás de muchos de los mejores discos del género en los últimos años), el álbum se caracteriza por unos potentes sintetizadores, una interpretación vocal arrolladora y un enorme carisma.

Strange & Absurd abre el disco con su línea de bajo pulsante y ritmos de 4/4, creando una atmósfera seductora sobre la que se superponen teclados y una voz cargada de emoción. Dream 2 Die (No Heaven) es un tema synth-pop onírico con influencias italo-disco, repleto de pasajes de tempo medio y estribillos envolventes.

1996 Expectations despliega líneas de bajo más rápidas y patrones orientados al baile, luciendo el carácter y la presencia de la voz de la cantante. Apogee destaca por su atmósfera, regalándonos una pieza new wave galopante. My Own Design es un momento teatral sostenido por sonidos robóticos de sintetizador y ritmos firmes.

Conspiracy bebe del lado más romántico del pop ochentero, centrándose en melodías inquietantes y nostálgicas. Eye for an Eye suma sutiles guitarras post-punk, pero se sostiene sobre un motivo principal de sintetizador. El tema de cierre, One Star One Body, concluye el álbum con coros sentidos y un final que parece un homenaje al Depeche Mode de principios de los 90 y a la producción de Flood.

Speaking to the Body es un álbum que se nutre de carisma, equilibrio, una estética poderosa y una identidad muy definida. La voz de Goldstein es versátil y llena de personalidad; su interpretación es profesional y rebosante de cualidades teatrales. La música mezcla el claroscuro y las luces de neón. Mientras otros artistas se centran únicamente en el lado más oscuro y duro del género, ella abraza por completo su vertiente pop y performativa, moviéndose siempre entre las sombras. El resultado es un trabajo artístico que consolida a Madeline Goldstein como una de las artistas más interesantes y hábiles de la escena alternativa actual.

Fecha de lanzamiento: 10 de abril de 2026.
Texto de: Davide Pappalardo.